7 Loạt Tranh Của Vincent Van Gogh Ý Tưởng, Danh Họa Van Gogh Và Những Tuyệt Tác Nghệ Thuật
Hãy cùng ngắm nhìn những tuyệt phẩm hội họa của con người kỹ năng nhưng bất hạnh ấy:
Chùm tranh “Hoa phía dương” - 1890
Van Gogh vẽ xong 4 xuất xắc tác hội họa xung khắc họa hoa hướng dương chỉ sau 6 ngày. Ông giữ cảm giác và sự tỉnh táo bị cắn trong xuyên suốt 6 ngày kia bằng cà phê và rượu.
Bạn đang xem: Tranh của vincent van gogh
 |
Các nhà nghiên cứu nói rằng khi vẽ những cành hoa hướng dương cũng là lúc tâm trạng của Van Gogh tốt nhất, đó là những khoảng thời gian ngắn vui vẻ đơn lẻ trong cuộc đời ông. Dung nhan vàng so với Van Gogh là biểu tượng của ánh khía cạnh trời, sự nóng áp, tình bạn, của niềm vui, hạnh phúc.
Trong văn học tập Hà Lan, hoa phía dương là biểu tượng của sự hy sinh, sự hiến đâng tận tụy với lòng trung thành. Loạt tranh về hoa phía dương của Van Gogh tương khắc họa hoa từ lúc nở cho tới khi tàn, còn là ẩn dụ về vòng tuần hoàn sinh tử.
Bức “Chân dung bác sĩ Gachet” - 1890
“Chân dung bác bỏ sĩ Gachet” là một trong những bức tranh khét tiếng nhất của danh họa fan Hà Lan - Vincent Van Gogh. Bác bỏ sĩ Paul Gachet trong tranh chính là người quan tâm Van Gogh trong những năm mon cuối đời.
 |
Thoạt tiên, tuyệt vời ban đầu của Van Gogh về bác sĩ Gachet ko tốt. Viết thư cho em trai, ông kể rằng: “Anh nghĩ bọn họ không yêu cầu trông cậy vào bác bỏ sĩ Gachet.
Ông ấy có lẽ rằng còn bất bình thường hơn anh. Một bạn mù chỉ đường một fan mù khác, chưa phải là rốt cuộc cả hai sẽ ngã xuống mương sao?”.
Tuy vậy, vào lá thư sau, Van Gogh lại nói rằng: “Anh đang tìm thấy một người các bạn thật sự ngơi nghỉ nơi chưng sĩ Gachet, giống hệt như một bạn anh trai, bầy anh như thể nhau không chỉ là ở hình hài mà còn ở tinh thần”.
Sự thân thiết tìm thấy ở chưng sĩ Gachet đã khiến Van Gogh triển khai bức chân dung mang đầy vẻ u sầu này. Đối với Van Gogh, hình hình ảnh bác sĩ Gachet vào tranh như “đang nhăn nhó với hầu hết ai quan sát ngắm bức ảnh này”. Đó là khuôn mặt sở hữu “nỗi ai oán của thế hệ”.
“Chân dung bác bỏ sĩ Gachet” được xem là tác phẩm tự khắc họa chân dung hiện nay đại, phá cách, mang tính tiên phong, khi không chỉ có đặc tả dung mạo nhân vật ngoài ra lột tả nội tâm bên phía trong của nhân vật.
Bức “Ông cụ ảm đạm bã” (hay “Bên ngưỡng cửa ngõ vĩnh hằng”) - 1890
Bức tranh này được thực hiện khi Van Gogh bắt đầu bình phục quay trở về sau một cơn suy sụp nặng nề nề, đây cũng là thời gian hai tháng trước lúc ông chết - một cái chết nhiều bí mật mà thời đó fan ta kết luận là do tự tử.
 |
tư thế của nhân thiết bị ông rứa trong tranh vốn vẫn gây tuyệt vời với Van Gogh từ nhiều năm trước, vị họa sĩ đã từng thực hiện nhiều bức phác hoạ họa bởi chì xung khắc họa tứ thế này, mô tả sự bi tráng bã, bế tắc tột cùng.
Đối với Van Gogh, mặc dù đã nỗ lực rất nhiều nhưng theo ông, những tranh ảnh vẫn quan trọng đặc tả hết nét đẹp của hình ảnh mà ông đã nhận thức thấy trong thực tế: “Bên cạnh Chúa cùng sự vĩnh hằng, còn tồn tại những biểu cảm hay đẹp như thế này nữa. Ông cố kỉnh này không hề biết rằng vào một giây lát ngồi im lặng ở góc phòng, ông đã tạo ra một hình ảnh quý giá, giỏi đẹp, đầy cảm xúc, khiến ông như đang rất gần với ngôi nhà vĩnh hằng của Chúa”.
Đối với thành phầm này, Van Gogh có rất nhiều cảm nhận về tôn giáo. Mặc dù khuôn mặt của nhân vật chính bị đậy giấu nhưng fan xem vẫn cảm giác được rất rõ sự bi đát bã, cay đắng. Đó chắc rằng là lý do tại sao mà lại Van Gogh từng đánh tên cho bức tranh là “Bên ngưỡng cửa vĩnh hằng” - mỗi khi nhìn thấy nỗi bi lụy đau, Van Gogh cũng đồng thời luôn luôn nghĩ về Chúa với sự vĩnh hằng.
Bức “Đêm đầy sao” - 1889
Bức tranh tự khắc họa quang quẻ cảnh phía bên ngoài phòng bệnh tình của Van Gogh tại 1 bệnh viện tinh thần nằm tại miền nam nước Pháp. Cảnh quan này được ông quan liền kề qua ô hành lang cửa số phòng căn bệnh vào buổi đêm, tuy vậy, Van Gogh vẽ lại bằng trí lưu giữ vào buổi ngày bởi ban đêm không người mắc bệnh nào được phép “trốn ngủ”.
 |
Bức “Đêm đầy sao” là giữa những tác phẩm khét tiếng nhất của Van Gogh, khắc ghi một cách ngoặt đặc biệt quan trọng trong sự nghiệp hội họa của ông lúc Van Gogh bước đầu dành những đất hơn cho trí tưởng tượng vạc huy.
Bức “Đêm đầy sao” cũng là một trong những tác phẩm tạo nhiều tranh cãi xung đột trong giới phê bình, có hai trường phái: một trường phái tin rằng Van Gogh vẽ khung trời sao bởi trí tưởng tượng, phe cánh còn lại cho rằng Van Gogh vẫn khắc họa chính xác vị trí của những ngôi sao sáng mà ông nhận thấy trên bầu trời, rằng ông không hề vẽ bằng sự thuận lợi của trí tưởng tượng.
Nhiều công ty bình tranh thậm chí còn còn có niềm tin rằng Van Gogh đã vẽ vị trí các ngôi sao sáng dựa bên trên một đoạn gớm thánh phía trong cuốn khiếp Cựu ước, miêu tả lại một giấc mơ của thánh Joseph.
Bức “Những cây ôliu” - 1889
Van Gogh vẽ tối thiểu 18 bức ảnh về mọi cây ôliu vào thời kỳ chữa bệnh tại bệnh viện tinh thần ở khu vực miền nam nước Pháp. Cửa sổ phòng ông lúc đó xuất hiện một sân vườn cây ôliu. Bức “Những cây ôliu” luôn được coi là bức tranh song hành với bức “Đêm đầy sao”.
 |
Trong đó, “Những cây ô liu” tương khắc họa quang quẻ cảnh buổi ngày còn “Đêm đầy sao” xung khắc họa quang quẻ cảnh ban đêm nhìn từ hành lang cửa số phòng bệnh tình của Van Gogh.
Những bức ảnh khắc họa cây ôliu bao gồm một ý nghĩa quan trọng đối với Van Gogh, diễn tả triết lý về cuộc đời, về việc thần thánh, linh nghiệm trong vòng quay tuần trả của cuộc sống và cả cảm thức về Chúa
Hình hình ảnh người ta thu hoạch ôliu biểu thị mối quan liêu hệ hài hòa và hợp lý giữa con người và thiên nhiên, đồng thời cũng là ẩn dụ về vòng quay cuộc sống, lúc đó, thu hoạch cũng đồng nghĩa với loại chết của các trái ôliu đang chín.
 |
Van Gogh sinh thời thường xuyên tìm thấy sự thư giãn, khuây khỏa lúc giao hòa với thiên nhiên. Khi vẽ loạt tranh về cây ôliu cũng là khi ông đã ban đầu lâm bệnh dịch nặng, liên tiếp phải đối mặt với tình trạng rối loạn tâm thần.
Bức “Quán café về đêm” - 1888
Đến hôm nay, khi khác nước ngoài ghé thăm thành phố Arles của Pháp, họ vẫn rất có thể tìm lại tiệm café khu vực Van Gogh từng khắc họa vào bức tranh nổi tiếng với cách tô điểm vẫn giống như cũ.
 |
Lý do khiến Van Gogh chọn vẽ quán café này là bởi vì nó được thắp sáng mỗi khi đêm xuống, dựa vào vậy, ông sẽ có được “một bức tranh khắc họa màn tối mà không hẳn sử dụng mang lại màu đen”. Hay các họa sĩ vẽ cảnh tối thường chỉ tổng quát cảnh vật cùng sẽ đưa phác họa thành tranh vào ban ngày, mà lại Van Gogh đã ra quyết định sẽ vẽ trực tiếp ngay tại “hiện trường” bất kể trời tối.
Vì trời tối, buộc phải Van Gogh tất yêu lựa chọn color một cách bao gồm xác, tuy vậy, ông lại nhận định rằng đó là một sự nhầm lẫn thú vị vì chưng “đây là biện pháp duy duy nhất để có thể thoát thoát khỏi những bức tranh khắc họa màn đêm theo kiểu truyền thống”.
Trong những bức ảnh của mình, Van Gogh luôn thể hiện một lòng phía đạo, kính Chúa, sẽ là một nhu cầu thường trực, xuất hiện mỗi lúc ông vậy cọ vẽ.
Với bức ảnh này, ban sơ Van Gogh chỉ định lượn phố đêm nhằm khắc họa các ngôi sao, vắt rồi ông nhận thấy quang cảnh ở quán cafe và thốt nhiên nảy ra ý tưởng phát minh khắc họa “những con fan sống động lộ diện dưới sự bao che vĩnh hằng của bầu trời sao”.
Loạt tranh chân dung từ bỏ họa
 |
Trong sự nghiệp của Van Gogh, cần thiết không kể đến những bức chân dung từ bỏ họa của ông, Van Gogh vẽ hàng chục bức chân dung trường đoản cú họa cùng với những phong thái khác nhau.
Điều nhất là hiếm khi Van Gogh ở trong tranh quan sát thẳng vào mắt fan xem tranh.
Ngoài ra, lúc Van Gogh tự vẽ mình, ông hay quan sát phiên bản thân sang một tấm gương, vì vậy, thực tiễn phần khía cạnh bên đề xuất trong tranh lại là phần mặt phía trái của ông cùng ngược lại.
Một ngày lặng gió tháng 8 năm 1888 ở thành phố Arles lặng gió, ông đã ban đầu cảm hứng của chính bản thân mình bằng phần lớn đóa hoa phía dương bùng cháy rực rỡ để tự đó cỗ tứ kiệt tác đã ra đời. Bên cạnh tranh hoa hướng dương, danh họa Van Gogh còn để lại không ít bức tranh nổi tiếng thế giới như: Đêm đầy sao, Hoa diên vĩ, Cánh đồng tiểu mạch và bầy quạ, cafe vỉa hè vào đêm,.. Trước lúc bị tiêu diệt người họa sỹ đã nhắn giữ hộ một câu sau cuối đầy chua xót “Nỗi bi thảm sẽ kéo dãn mãi mãi”. Phù hợp cuộc đời lại man rợ với ông như vậy?
Đôi nét về cuộc sống của danh họa Van GoghVan Gogh dường như không thành công về mặt dịch vụ thương mại trong suốt cuộc đời mình, ông còn bị xem là một kẻ điên cùng một kẻ thất bại. Ông trở phải nổi tiếng sau khoản thời gian tự tử cùng tồn trên trong trí tưởng tượng của công bọn chúng như một tính năng bị gọi lầm, “nơi quy tụ những bài xích diễn thuyết về sự điên rồ và sáng tạo”. Ngày nay, những tác phẩm của Van Gogh là trong số những bức tranh giá đắt nhất quả đât từng được bán và di tích của ông được vinh danh trên một bảo tàng mang tên ông, kho lưu trữ bảo tàng Van Gogh sinh hoạt Amsterdam, vị trí lưu giữ tủ đựng đồ tranh và bạn dạng vẽ của ông lớn số 1 trên nuốm giới.
Top 05 tác phẩm lừng danh nhất thế giới của danh họa Van Gogh01. Đêm đầy sao (tiếng Hà Lan: De sterrennacht)Là một bức ảnh của họa sỹ hậu tuyệt hảo người Hà Lan Vincent van Gogh. Được vẽ vào tháng 6 năm 1889, bức tranh biểu đạt khung cảnh phía bên ngoài cửa sổ phòng bệnh tình của ông sinh hoạt Saint-Rémy-de-Provence, miền nam bộ nước Pháp về đêm, tuy nhiên ông đang vẽ bức tranh vào ban hôm qua trí nhớ. Lỗi giao diện: tệp tin "snippets/shortcode-2.bwt" không được tìm kiếm thấy Đêm đầy sao nằm trong bộ sưu tầm của bảo tàng Nghệ thuật tân tiến ở tp New York, một phần trong Di trang bị của Lillie p. Bliss, từ thời điểm năm 1941. Bức tranh là trong những tác phẩm nổi tiếng nhất của van Gogh, đánh dấu bước ngoặt mang tính chất quyết định gửi sang sự từ do sáng chế to lớn hơn trong thẩm mỹ của ông.
Hoa diên vĩ được vẽ trước lần lên cơn đầu tiên của ông ở trong nhà thương điên. Bức tranh không tồn tại sự căng thẳng cao độ hay thấy một trong những tác phẩm trong tương lai của ông. Ông gọi bức tranh là “cột thu lôi cho tình hình bệnh lý của mình”, vì chưng ông cảm xúc rằng ông rất có thể ngăn mình phát điên bằng phương pháp tiếp tục vẽ.
Bức tranh chịu ảnh hưởng của thể loại tranh khắc mộc Nhật bạn dạng ukiyo-e, tương tự như như các tác phẩm không giống của van Gogh cũng giống như các họa sĩ cùng thời khác. Sự tương đương bao được mô tả ở những đường viền đậm, những góc độ dị kì và lối tô màu sắc phẳng ko dựa theo hướng của ánh sáng.
Là thương hiệu của nhì loạt tranh về tĩnh trang bị được vẽ bởi họa sĩ người Hà Lan Vincent van Gogh. Loạt tranh đầu tiên, được triển khai ở Paris năm 1887, biểu đạt những nhành hoa nằm xung quanh đất, trong những khi loạt tranh thiết bị hai, thực hiện một năm kế tiếp tại Arles, lại vẽ một bó hoa hướng dương đặt trong một loại bình.
Trong trung khu trí của họa sĩ, cả hai bộ đều được liên kết với thương hiệu của người bạn-họa sĩ Paul Gauguin, bạn đã tải hai bức tranh theo phiên phiên bản tại Paris. Khoảng chừng tám tháng sau, Van Gogh hy vọng được sẽ chào mừng và gây tuyệt vời với Gauguin một đợt nữa với Hoa hướng dương, từ bây giờ là một phần của cỗ trang trí đơn vị Vàng, nhưng ông chuẩn bị cho phòng khách của ngôi nhà của chính bản thân mình ở Arles, vị trí Gauguin sẽ ở lại. Sau khi Gauguin rời đi, Van Gogh đang tưởng tượng ra nhị phiên bản là trang trí phía hai bên cánh đến bức Berceuse Triptych, và cuối cùng ông vẫn đưa chúng vào triển lãm Les XX Bruxelles của mình.
Hoa hạnh nhân là 1 trong loạt các tác phẩm được vẽ vào lúc năm 1888 với 1890 tại miền nam bộ nước Pháp với chủ đề hoa hạnh nhân nở. Loại hoa này rất đặc biệt với van Gogh. Chúng đại diện cho sự thức tỉnh và hy vọng. Ông vô cùng thích chúng về mặt thẩm mỹ và làm đẹp và tra cứu thấy nụ cười trong việc những bông hạnh nhân này. Loạt tranh Hoa hạnh nhân được Van Gogh triển khai để chào đón sự thành lập và hoạt động của con cháu trai cùng trùng tên với mình, là con của em trai Theo cùng em dâu Jo.
Cafe Terrace at Night là trong số những bức tranh thứ nhất mà Van Gogh thực hiện khi ông cho Arles . Quán cà phê ở Arles vẫn tồn tại cho tới ngày nay cùng được đổi tên thành cà phê Van Gogh. Đây là một trong điểm đắm đuối khách du lịch lớn đối với những người mến mộ Van Gogh.
Bức tranh này là một trong những tác phẩm nghệ thuật được công nhận và trích dẫn các nhất. Sự khét tiếng của nó đối đầu với những bức tranh Hoa phía dương với Đêm đầy sao mang tính hình tượng của Van Gogh.
Van Gogh vẫn dựng giá bán vẽ của bản thân ở kế bên trời và vào đêm hôm để vẽ cảnh này. Đây là một trong những thực hành mà ông đã học hỏi từ những người theo trường phái tuyệt vời ở Paris. Tuy nhiên, anh ko vẽ cảnh như anh quan cạnh bên mà sử dụng màu sắc và nét vẽ để thể hiện cảm giác của mình. Trong bức ảnh này, Van Gogh diễn đạt sự phấn khích và vui vẻ.
Điều độc đáo là Van Gogh chưa khi nào ký tên vào tranh ảnh này. Mặc dù nhiên, các nhà sử học nghệ thuật biết rằng ông đang vẽ bức tranh này từ rất nhiều bức thư mà lại ông đang viết cho những thành viên trong mái ấm gia đình về tác phẩm nghệ thuật này.
Nếu thực sự thích cùng đam mê nghệ thuật và thẩm mỹ của Van Gogh, các chúng ta cũng có thể tự tay vẽ nên các tác phẩm danh tiếng của ông bằng tranh số hóa. Tiệm vẽ mùa hè luôn luôn có sẵn những mẫu tranh của Van Gogh với chất lượng cao sẽ vừa lòng lòng ngưỡng mộ của các bạn.
